历史作为社会发展的印记,对历史的记录具有极其重要的史料价值,在纪录片发展的历史长河中,有很多值得后人学习的启示经验和借鉴价值。更好汲取纪录大师和先驱的理论经验和创作手法,才能在更广阔的视野上观照我们今天纪录片的创作现状,展望纪录片创作未来的发展前景。
从世界范围来看,纪录片从早期弗拉哈迪具有人类学意义的作品发朝,到前苏联维尔托夫“电影眼睛”理论和英国格里尔逊“我视电影为讲坛”的勃兴,再到法国“真实,电影”和美国“直接电影”的遥相呼应,以及二十世纪七八十年代“新纪录电影”的兴起,纪录片一直都是影视舞台上不可或缺的品种,也是人类精神文明和世界文化多样性的标签。在法国戛纳国际电影节、意大利威尼斯电影节、德国柏林电影节以及日本山形国际纪录片电影节和阿姆斯特丹国际纪录片电影节等电影盛会上,纪录片一直都以其独有的魅力而受到世界的关注。
近年来,随着计算机技术、多媒体技术、虚拟现实技术、数字图像压缩技术、数字音频技术等传媒高新技术的涌现,影视文化正在逐渐成为多媒体的视像文化,视像文化的发达充溢是信息时代文明表征的一个重要标准。层出不穷的新传播手段和新技术设备,对影视艺术的节目创作形态、传播方式、市场营销等都产生了巨大的冲击和影响。当下,随着时代的发展,社会的进步,新媒体环境下的纪录片创作需要我们更多的投入与创新。今天纪录片所取得的发展成果是离不开前人经验累积的基础的,而今后纪录片发展的关键词仍然是:传承、创新,既要继承和汲取以往纪录片发展中的优良经验,又要拥有敢于创新、不断探索的品质。
2015年迎来了电影发展的120年诞辰。与此同时,电视也将迎来它的80年华诞。在电视诞生的近80年中,电影和电视相互影响、相互促进并逐步成长为一个与绘画、雕塑、文学、戏剧、音乐、摄影迥然相异的独立的艺术门类,并且在内部繁衍分化为多个艺术样态。而纪录片无疑是影视艺术中独特的艺术品类,在影视艺术群落中,它始终享受着至高无上的地位。正是纪录片开启了电影成为一个独立艺术品种的大门,奠定了影视艺术的基础。电影艺术的一代先驱卢米埃尔、弗拉哈迪、维尔托夫和格里尔逊等人在早期拍摄纪录片过程中探索出来的艺术手段已成为了重要的电影词汇。
纪录电影,无论就其历史渊源、自身特性,还是就其对现代社会的影响而言,都堪称电影群落里的独特品类。活动照相的开创者的最初动机是纪录奔驰的马匹、飞翔的鸟只,电影之父卢米埃尔及其摄影师们向观众展现的是对诸如“火车进站”“工厂大门”“婴儿午餐”这类日常生活事件的如实记录。纪录电影是活动影像的初始形态。
自20世纪初故事片羽翼渐丰,演变成一种艺术形式之后,纪录片并未销声匿迹,而是与故事片并存,共同构成电影的两种基本形态(技术主义传统和写实主义传统)。不仅如此,基于自身的特性,纪录片比故事片更能迅速、灵活地捕捉社会生活及其变化。同时,纪录片更具生存活力。
故事片的制作可能因地震、战争、政治等天灾人祸以及自身存在方式的局限性而发展迟滞乃至被迫停止,纪录片则较少受到此类因素的制约,非常时刻反倒是纪录电影工作者大显身手的良机。此外,纪录电影更能及时吸收科技发展成果,迅速将其转化为手段,力争同步反映社会生活。